Mise à jour en decembre 2023

Il n’y a pas de limite à ce que vous pouvez imaginer ou créer dans le monde magique de l’animation 3D, des effets visuels, et de l’Imagerie Générée par Ordinateur (CGI).

Mais qu’est-ce que l’animation 3D au juste ? Il s’agit du processus d’animer des images numériques dans un espace tridimensionnel. Un animateur de dessin animé en 2D crée des objets plats ne disposant que de longueur et de largeur ; un animateur 3D ajoute la profondeur de manière que les personnages puissent bouger et tourner selon les mêmes principes du monde réel.

Comment alors peut-on se lancer ? Dans cet article, nous allons vous montrer comment devenir animateur 3D, les options de carrière qui vous sont disponibles dans le domaine, ainsi que les étapes à suivre pour mieux vous préparer à réussir.

TABLE DES MATIÈRES

• Que font les animateurs 3D ?
• De quelles compétences avez-vous besoin pour devenir animateur 3D ?
• Scolarité et formation pour animateurs 3D
• Astuces pour réussir en tant qu’artiste ou animateur 3D
  • Élargir votre réseau
  • Partager et apprendre
  • Peaufiner votre bande démo
  • Explorer les domaines spécialisés du monde l’Imagerie Générée par Ordinateur CGI
• Où trouver du travail en tant qu’animateur 3D
• Salaire moyen d’animateur 3D au Canada

QUE FONTS LES ANIMATEURS 3D ?

Les animateurs 3D utilisent des logiciels spécialisés pour créer des images dont le mouvement sur l’écran paraît réaliste. Ce sont des narrateurs visuels qui donnent vie à des personnages et des objets en leur ajoutant du mouvement et des expressions sur leurs modèles 3D.

L’animation 3D est utilisée dans une variété de médias, incluant les émissions télé, les films, les jeux-vidéo, les sites internet, et les vidéos corporatives.

La description de poste d’un artiste 3D ou un animateur 3D peut varier en fonction de l’industrie et du domaine de spécialisation. Les responsabilités typiques incluent :

• Interpréter les scénarimages et les animatics
• Animer des personnages, des animaux, des accessoires, et des paysages en fonction un style prédéfini.
• Transmettre le ton et l’émotion adéquats à chaque personnage, scène, et projet.
• Synchroniser l’animation avec le dialogue, la musique, et autres effets sonores.
• Partager des opinions et retours créatifs
• Réviser les animations sur la base des retours des réalisateurs et des gestionnaires d’animation
• Respecter les échéanciers serrés des productions

Certains artistes 3D se spécialisent dans la conception de modèles 3D de personnages et d’objets. D’autres se focalisent sur la composition (c’est à dire la combinaison d’éléments séparés tels que les personnages, les arrière-plans et les accessoires pour créer une image finale et complète). Et il y a d’autres artistes qui se spécialisent dans l’ajout d’effets spéciaux comme la pluie et les explosions.

En dépit du domaine de spécialisation que vous choisirez, vous aurez à jouer un rôle prépondérant dans la création et l’animation de mondes imaginaires.

Les images 3D sont hautement détaillées et très réalistes

DE QUELLES COMPÉTENCES AVEZ-VOUS BESOIN POUR DEVENIR ANIMATEUR 3D ?

Que cherchent les recruteurs et les studios lorsqu’ils recrutent des animateurs 3D ? Nous avons analysé des douzaines d’offres d’emplois pour déceler les compétences les plus recherchées. Voici les aptitudes phares de l’animateur 3D :

• Aisance technique avec les logiciels standards du domaine de l’animation comme Maya, Mudbox, Photoshop, After Effects, ainsi que Premiere (les moteurs comme Unreal et Unity pour les jeux-vidéo)
• Compréhension approfondie des techniques traditionnelles de l’animation
• Expérience en texturation et matériaux
• Compréhension solide de la physique et de la biomécanique
• Excellent sens du détail
• Aptitudes à suivre des directives très précises dans un environnement évoluant rapidement
• Compétences en collaboration et travail d’équipe
• Capacité à accepter la critique constructive et de s’adapter aux exigences changeantes.

Bassem El Chami, instructeur en animation 3D au Collège Herzing, détient une riche expérience en publicité et production télévisuelle. Il est d’avis que la créativité, le sens du détail, et plus particulièrement la patience sont des compétences essentielles pour tous les animateurs.

« Ils ont besoin d’être très patients et d’être préparés à travailler de longues heures devant l’ordinateur. J’avais un fauteuil de bureau très dispendieux, tout comme ceux qu’on voit dans les studios Pixar pour que je puisse travailler confortablement », dit-il.

« Ils doivent également s’attendre à des changements durant le processus d’animation. Ils peuvent avoir fini une partie du travail, et le directeur artistique voudrait encore une fois appliquer de nouveaux changements ; ils doivent être patients. »

Note : Vous n’avez pas nécessairement besoin d’être bon en dessin. Alors que la capacité de dessiner est définitivement un avantage, cela n’est pas aussi important en animation 3D que ça l'est en animation 2D.

SCOLARITÉ ET FORMATION POUR ANIMATEURS 3D

Comment allez-vous acquérir et développer les compétences nécessaires pour devenir un animateur 3D ? La formation académique n’est pas strictement nécessaire, mais la plupart des employeurs s’intéressent uniquement à votre portfolio et votre bande démo. Toutefois, suivre un programme collégial en animation 3D est une excellente façon pour apprendre les compétences techniques et créatives tout en vous familiarisant avec la planification de projet. En plus, vous serez sous la tutelle de professionnels expérimentés.

« L’animation 3D et l’Imagerie Générée par Ordinateur CGI en général requiert des connaissances dans de multiples aspects du domaine. Par exemple, lors de la modélisation d’un véhicule 3D, vous devez savoir au préalable comment il sera intégré dans la scène. Vous devez savoir comment l’éclairage, les effets visuels, la texturation, la composition, et le rendu fonctionnent de concert pour produire une vidéo finale », affirme Bassem.

« La formation académique vous aide à apprendre et maîtriser les outils et techniques pour vous préparer à faire partie du domaine. Vous apprendrez à travailler avec les autres et vous surpasser pour développer de nouvelles compétences ».

Exemple d’une voiture 3D modélisée dans AutoDesk Maya

La formation en animation 3D peut durer une à deux années (en fonction de la fréquence hebdomadaire des cours et de la profondeur de la formation fournie). En plus du travail sur les logiciels d’animation, vous aurez à explorer et vous approfondir dans les aspects suivants :

• Storyboarding (scénarimage/scénarosmaquettes)
• Conception de personnage
• Sculpture digitale
• Skinning, texturation, et matériaux
• Modélisation et Rigging de personnage
• Éclairage et effets spéciaux
• Composition

Les collèges de qualité aideront les étudiants à produire des bandes démo de très haute qualité durant leur formation, à l’aide des technologies et concepts appris en classe. La bande démo démontrera votre créativité et votre niveau de compétence, ce qui vous aidera à décrocher des opportunités dans votre domaine après la formation.

Un bon programme en animation 3D inclura également une période de stage afin que vous puissiez obtenir une véritable expérience professionnelle, tout en étoffant votre carnet de contacts.

Les opportunités de mentorat et de réseautage sont deux arguments des plus solides pour aller suivre une formation en animation 3D. Ces avantages peuvent être considérablement utiles lors de votre cursus pour devenir animateur 3D.

Ce rendu final du Vieux Port de Montréal a été réalisé dans le cadre d’un cours de modélisation architecturale, du programme d’animation 3D du Collège Herzing

ASTUCES POUR RÉUSSIR EN TANT QU’ARTISTE OU ANIMATEUR 3D

Pour les débutants du domaine de la CGI, les postes d’animateurs peuvent parfois être durs à dénicher. Les astuces suivantes peuvent vous aider à vous positionner adéquatement pour votre future réussite.

Élargir votre réseau

À l’instar de plusieurs autres domaines, réussir dans l’animation 3D passe par votre carnet de contacts. Les contacts issus de votre industrie sont cruciaux pour trouver les bonnes opportunités ; il est donc important de vous établir un réseau professionnel et faire parler de vous. Voici comment vous y prendre :

• Assister aux événements et rassemblements pertinents à votre domaine.
• Faites en sorte que votre portfolio et votre bande démo soient toujours à portée de main et à jour.
• Soyez actifs sur les réseaux sociaux et suivez tant les compagnies de production que les professionnels et artistes locaux. Instagram, LinkedIn et Facebook sont de bonnes plateformes pour vous mettre en contact avec d’autres artistes.
• Commentez les vidéos que vous aimez. Ceci vous permettra d’établir un premier contact avec d’autres professionnels et de vous faire remarquer.

Partager et apprendre

Essayez de vous libérer de la fixation d’avoir des animations parfaites avant de les montrer. Une des meilleures façons d’améliorer vos techniques et votre créativité est de partager votre travail et d’accepter les retours constructifs des pairs. C’est exactement ce que vous ferez lorsque vous deviendrez animateur 3D. Il est donc essentiel que vous soyez habitué à présenter vos animations.

« Une de mes astuces les plus importantes est que vous postiez vos vidéos et que vous demandiez des retours », dit Bassem. « Ne soyez pas intimidé par la critique ».

Peaufiner votre bande démo

Prenez le temps de peaufiner et polir vos échantillons pour les transformer en produits finis. Plutôt que d’essayer d’impressionner les employeurs avec un grand travail, limitez votre bande démo à vos meilleures animations. Une minute est la durée idéale pour vos vidéos.

Les employeurs veulent que vous leur montriez que vous pouvez animer de simples mouvements comme marcher, courir et parler. Mais, bien entendu, cela peut facilement devenir ennuyeux. À vous de jouer pour que vos bandes démo soient entraînantes en réalisant des animations incluant :

• Des combats d’arts martiaux
• Plongée sous-marine
• Vols d’oiseaux ou d’insectes
• Rires
• Jonglage et acrobatie

Il est également important que le contenu de votre bande démo soit pertinent au poste pour lequel vous avez soumis votre candidature. Ceci pourrait impliquer un effort supplémentaire pour que votre bande démo soit légèrement modifiée pour convenir à chaque candidature. Les employeurs le remarqueront et ils apprécieront cette attention !

« Votre bande démo est votre carte visite pour démontrer votre talent », dit Bassem. « Les managers de production filtrent des centaines de bandes démo, c’est pour cela que la vôtre doit se démarquer du lot. Vous n’avez que quelques secondes pour mettre votre talent en valeur ».

Explorer les domaines spécialisés du monde l’Imagerie Générée par Ordinateur CGI

L’animation est un vaste domaine. Plusieurs artistes 3D trouvent le chemin de la réussite en se spécialisant dans des sous-domaines qu’ils n’ont jamais envisagés au début. Par exemple, votre cheminement de carrière en animation 3D pourrait inclure des postes tels que :

• Artiste de Scénarimage (Storyboard) : Produire un tableau d’images qui démontrent clairement comment l’animation se déroulera prise par prise
• Modélisateur 3D : Créer des modèles 3D de personnages, d’accessoires, de véhicules, et de tout autre objet à partir de spécifications de conception.
• Artiste de Texture : Appliquer des couleurs et des matériaux pour donner à des modèles 3D une apparence détaillée ou réaliste
• Artiste de Rigging : Construire des squelettes digitaux pour que chaque modèle 3D puisse fonctionner comme une marionnette
• Animateur de personnage Donner vie à un personnage en lui donnant des mouvements et des expressions faciales
• Animateur de jeux-vidéo : Faire bouger de manière réaliste des personnages et créatures de jeux-vidéo
• Artiste d’éclairage : Ajouter de l’éclairage et de l’ombre pour créer l’atmosphère, l’émotion, ou le ton désirés de chaque scène
• Artiste effets visuels (VFX) : Simuler des mouvements pour des éléments comme les cheveux, la fourrure, la pluie et les explosions
• Compositeur : Combiner divers éléments graphiques tels que les arrière-plans, des graphismes numériques et effets spéciaux pour produire une image finale

Rendu 3D d’un temple

OÙ TRUOVER DU TRAVAIL EN TANT QU’ANIMATEUR 3D ?

L’industrie du divertissement est l’option la plus évidente, mais elle n’est pas la seule, non plus. Les options de carrières possibles incluent des domaines comme :

• Marketing/Publicité
• Télévision
• Cinéma
• Jeux-vidéo
• Conception graphique pour le web
• Animation médicale et scientifique
• Animation d’ingénierie et d’architecture

SALAIRE MOYEN D’ANIMATEUR 3D AU CANADA

À quels revenus devez-vous vous attendre si vous devenez animateur 3D ?

Le Guichet Emplois du gouvernement du Canada inclut les animateurs 3D dans une catégorie plus grande appelée Designers graphiques et illustrateurs/illustratrices. Le salaire moyen de cette catégorie est d’environ 62000$.

Selon les données recueillies de PayScale, le salaire moyen des animateurs 3D au Canada est d’environ 54000$. La fourchette salariale se situe entre 41000$ et 75000$.

Lors de notre sondage des offres courantes sur le marché, nous avons trouvé que les salaires pour les animateurs 3D variaient entre 31000$ et 100000$. La plupart des offres se situaient entre 50000$ et 60000$.

VOUS VOULEZ SUIVRE UNE FORMATION EN ANIMATION 3D ?

Si vous désirez en savoir plus sur comment devenir animateur 3D, jetez un coup d'œil sur le programme d’animation 3D du Collège Herzing. La formation est dispensé en ligne, est réalisable en à peine 17 mois, et inclut un stage garanti de huit semaines. Nous vous aidons à préparer une bande démo, un CV, et une lettre de présentation, tout ça avant que n’ayez obtenu votre diplôme.

Cliquez ci-dessous pour tous les détails sur le programme, ou pour clavarder avec un conseiller aux admissions qui répondra à vos questions. Nous sommes là pour vous aider !