Si l'idée d'une carrière créative t'intéresse, mais que tu ne sais pas si le design est «ton truc», tu n'es pas seul. C'est l'une des questions les plus fréquentes avant de s'inscrire à un programme de design.

Aujourd'hui, le graphisme couvre un vaste domaine. Tu pourrais concevoir une identité de marque, créer une page web, réaliser un emballage ou animer une courte vidéo, parfois toutes ces tâches dans la même semaine. Cette diversité fait partie de l'attrait du métier, mais elle soulève une question légitime : comment savoir si ce genre de travail te convient vraiment?

Voici ce qu'il faut considérer.

Dans cet article :

• En quoi consiste réellement une carrière en graphisme?
• Faut-il être un artiste né pour réussir?
• 6 signes que le graphisme multimédia pourrait te convenir
• Auto-test rapide : est-ce que ça te ressemble?
• Que couvre un programme de graphisme multimédia?
• Foire aux questions

En quoi consiste réellement une carrière en graphisme?

Le terme «designer graphique» englobe une grande variété d'emplois. Certains designers se spécialisent dans un domaine précis, comme l'emballage ou le web. D'autres, souvent appelés designers multimédias, travaillent sur plusieurs formats : imprimé, numérique, image de marque et animation, selon le projet et l'employeur.

Dans les deux cas, le travail quotidien combine généralement réflexion créative et compétences pratiques de production. Tu ne fais pas que dessiner des idées : tu produis des fichiers qui répondent à un mandat, respectent un format et résistent à l'évaluation d'un client ou d'un employeur.

Faut-il être un artiste né pour réussir?

Non. C'est l'une des plus grandes idées fausses sur les carrières en design. Une formation artistique officielle ou de solides compétences en dessin peuvent aider, mais elles ne déterminent pas la réussite d'un étudiant dans ce domaine.

Ce qui compte davantage, c'est la curiosité, la volonté de pratiquer et l'aisance avec la rétroaction. Plusieurs designers accomplis viennent d'horizons qui n'ont rien à voir avec les beaux-arts, comme la photographie, le montage vidéo, l'artisanat, le marketing ou la vente au détail. Certains ont simplement l'habitude de remarquer pourquoi une affiche ou une publicité mal conçue ne fonctionne pas.

Si tu aimes créer quelque chose, recevoir des commentaires à ce sujet et l'améliorer, tu as déjà l'état d'esprit qui compte le plus dans ce domaine.

6 signes que le graphisme multimédia pourrait te convenir

Il n'existe pas un seul «type» de personne qui réussit en design. Mais certaines habitudes et certains traits reviennent souvent chez les personnes qui aiment ce travail et qui persévèrent. Demande-toi si ça te ressemble.

1. Tu es curieux de savoir comment fonctionne le visuel

Tu remarques la typographie, la couleur, la mise en page ou le mouvement, et tu te demandes pourquoi certains designs fonctionnent et d'autres non. Il t'est peut-être arrivé de refaire un menu de restaurant dans ta tête ou de te demander pourquoi un site web est plus facile à utiliser qu'un autre. Cette habitude de remarquer et de te poser des questions est un bon signe. Les designers passent beaucoup de temps à étudier ce qui existe déjà avant de créer quelque chose de nouveau. Si tu es naturellement porté à analyser ce qui fait qu'une affiche, une appli ou un emballage se démarque, tu as déjà un instinct sur lequel repose une bonne partie du travail de design.

2. Tu sais recevoir des critiques sans le prendre personnel

Le design est un processus d'aller-retour, pas une tâche à faire une seule fois. Les enseignants, les camarades de classe et éventuellement les clients te demanderont de réviser un travail dont tu es fier, parfois plus d'une fois. Ça peut piquer au début, surtout si tu as l'habitude de vivre le travail créatif de façon plus personnelle. Mais les designers qui progressent le plus vite sont généralement ceux qui savent séparer leur ego de leur travail. Ils écoutent les commentaires, posent des questions pour clarifier et considèrent la critique comme de l'information utile plutôt qu'une attaque personnelle. Autrement dit, être réceptif aux commentaires compte souvent autant que le talent brut.

3. Tu es à l'aise d'apprendre de nouveaux logiciels

Tu n'as pas besoin d'arriver en expert des logiciels. Très peu de gens le sont. Mais tu dois être prêt à apprendre de nouveaux programmes, à gérer des fichiers et à résoudre de petits problèmes techniques au fur et à mesure, parce que ça arrive constamment dans le travail de design. Les outils changent, les projets demandent différents programmes, et quelque chose finira par ne pas fonctionner au pire moment. Si tu as déjà appris une nouvelle appli par curiosité, ou que tu ne paniques pas quand un programme fait quelque chose d'inattendu, cette capacité d'adaptation te sera utile. Elle compte plus que les logiciels précis que tu connais déjà.

4. Tu sais expliquer tes choix

Le design, ce n'est pas seulement rendre quelque chose joli. C'est aussi une question de communication. Tu devras comprendre un mandat, poser de bonnes questions quand quelque chose n'est pas clair et expliquer pourquoi tu as fait tels choix, que ce soit à un enseignant, à un camarade de classe ou à un futur client. Ça revient plus souvent qu'on pourrait le croire. Un logo, une mise en page ou une animation doit habituellement être défendu et justifié, pas seulement remis tel quel. Si tu es à l'aise d'expliquer ta démarche à quelqu'un, ou que tu es prêt à t'améliorer sur ce point, tu es plus près d'être prêt pour le design que tu ne le penses.

5. La variété ne te fait pas peur

Tu es peut-être attiré par l'image de marque, l'animation ou le design web en particulier. C'est un excellent point de départ. Mais au début, rester ouvert à l'ensemble du programme paie généralement plus que de se limiter trop vite à un seul intérêt. L'imprimé, le numérique, l'animation et l'image de marque reposent tous sur les mêmes principes de base, et le fait de travailler dans plusieurs domaines aide à bien ancrer ces fondements. Ça garde aussi plus de portes ouvertes une fois diplômé, puisque les employeurs recherchent souvent des designers capables de s'adapter à plusieurs formats. Si l'idée d'essayer un peu de tout t'attire plutôt que de te déranger, c'est bon signe.

6. Tu sais gérer les échéances et le travail autonome

Beaucoup de programmes de design, y compris plusieurs formules en ligne et hybrides, combinent le travail autonome avec des séances en direct planifiées. Ça veut dire que tu devras organiser ton propre temps, respecter des échéances et pratiquer par toi-même en dehors des cours. Personne ne sera là pour te rappeler d'ouvrir ton ordinateur portable. Dans le monde du travail, cette réalité s'intensifie encore. Les pigistes gèrent entièrement leur propre horaire, et les designers à l'interne jonglent souvent avec plusieurs projets aux échéances différentes en même temps. Si tu as déjà de bonnes habitudes de gestion du temps, ou que tu es prêt à les développer, c'est une chose de moins à te soucier.

Auto-test rapide : est-ce que ça te ressemble?

Parcours la liste ci-dessous et vois combien d'énoncés te ressemblent.

• J'aime créer ou améliorer des œuvres visuelles, même en dehors de l'école ou du travail.
• Je peux accepter des critiques sur quelque chose que j'ai créé sans me mettre sur la défensive.
• Je suis prêt à apprendre de nouveaux logiciels et à résoudre de petits problèmes par moi-même.
• Je peux expliquer le raisonnement derrière une décision, pas seulement montrer le résultat.
• Je m'intéresse à plus d'un type de design (pas seulement à un créneau précis).
• Je peux rester organisé et respecter des échéances sans que quelqu'un me surveille constamment.

Plus ces énoncés te ressemblent, plus ce type de travail créatif et technique risque de te convenir naturellement. Si seulement quelques-uns s'appliquent à toi en ce moment, c'est correct aussi. Ce sont des compétences qu'un bon programme t'aidera à développer, pas des exigences que tu dois déjà maîtriser.

Que couvre un programme de graphisme multimédia?

Chez Herzing, le programme de graphisme multimédia se déroule en trois étapes : les fondements du design, l'application de ces compétences à différents médias, et un projet final de spécialisation suivi d'un stage. En cours de route, tu bâtiras un portfolio qui peut inclure des systèmes d'image de marque, des pages web, de l'animation et d'autres réalisations prêtes pour la production.

À lire : Ce que vous apprendrez dans le programme de Design graphique multimédia

Foire aux questions