Aujourd'hui, on attend souvent des concepteurs qu'ils soient des communicateurs visuels capables de passer de l'imprimé au web, puis à l'animation. Vous pourriez être appelé à produire de tout : affiches, dépliants, emballages de produits, sites web, animations et vidéos.
Le programme de Design graphique multimédia de Herzing couvre tous ces domaines. Vous développerez votre expertise en conception grâce à des projets pratiques, puis vous mettrez vos nouvelles compétences en application dans le cadre d'un stage. La formation progresse étape par étape, afin que vous gagniez en confiance avant d'aborder des notions plus avancées.
Poursuivez votre lecture pour découvrir exactement ce que vous apprendrez.
Les étudiants du programme de Design graphique multimédia de Herzing apprennent les bases du design, les outils numériques, ainsi que des domaines spécialisés comme l'animation et la conception UX.
Voici 10 domaines précis que couvrira votre formation.
Vous apprendrez à travailler avec deux types d'images : les images matricielles et les images vectorielles. Les images matricielles sont composées de pixels, comme les photos. Les images vectorielles sont composées de formes et de lignes, comme les logos.
Vous mettrez en pratique des techniques de dessin, de masquage et de retouche non destructive. La retouche non destructive signifie que vous pouvez modifier une image sans altérer le fichier original de façon permanente.
Cette compétence s'applique à presque tous les projets de conception que vous réaliserez, des visuels web aux documents imprimés.
Le texte est présent dans presque toutes les créations, qu'il s'agisse d'une affiche, d'un site web ou d'une carte professionnelle. Vous apprendrez les bases de la typographie : les différentes catégories, l'espacement et l'art de bien marier les polices.
Vous mettrez aussi ces compétences en pratique dans de vrais projets. Attendez-vous à concevoir des éléments comme un dépliant promotionnel, une affiche et des invitations.
Une bonne typographie ne se limite pas à choisir une jolie police. Il s'agit de faire en sorte que votre message soit facile à lire et qu'il corresponde au ton du projet.
La mise en page consiste à organiser le texte, les images et les autres éléments sur une page ou un écran. Bien réalisée, elle guide le regard et facilite la compréhension de l'information.
Vous étudierez l'espace, l'équilibre et la hiérarchie, soit l'ordre d'importance des différents éléments d'une création. Grâce à des projets pratiques, vous expérimenterez différents styles de mise en page, autant pour le numérique que pour l'imprimé.
Cette compétence a une incidence directe sur l'efficacité de vos créations à communiquer un message.
Vous acquerrez des bases en HTML et en CSS, le code de base qui structure et met en forme les sites web. Même si vous ne prévoyez pas devenir développeur, ces connaissances vous aideront à concevoir des sites qui fonctionnent réellement.
Vous commencerez par des sites simples, à largeur fixe. Vous passerez ensuite à des mises en page plus complexes, puis à des sites entièrement adaptatifs qui s'ajustent à différentes tailles d'écran.
Il s'agit de l'une des compétences les plus techniques du programme, mais elle se développe progressivement.
Vous apprendrez à créer et à modifier des animations à partir d'images matricielles et vectorielles. Vous aborderez les transitions, l'ajout de son et l'exportation de vos animations pour qu'elles fonctionnent sur différentes plateformes.
Vous serez aussi initié aux bases de l'interactivité avec JavaScript, un langage de programmation qui permet aux animations de réagir aux actions d'une personne utilisatrice, comme un clic ou un survol.
Les compétences en animation sont très recherchées, car de plus en plus d'entreprises souhaitent produire de courtes vidéos et des graphismes animés pour les réseaux sociaux et les sites web.
UI signifie interface utilisateur, et UX signifie expérience utilisateur. Ensemble, ces deux notions couvrent à la fois l'apparence d'un site web ou d'une application et sa facilité d'utilisation.
Vous apprendrez à créer des maquettes filaires et des prototypes, des méthodes qui permettent de planifier une création avant de réaliser la version finale. Vous pratiquerez aussi les tests d'utilisabilité, qui consistent à vérifier si de vrais utilisateurs peuvent naviguer facilement dans votre création.
Il s'agit de l'un des domaines du design qui connaît la plus forte croissance, puisque presque toutes les entreprises ont besoin d'un site web ou d'une application qui fonctionne bien.
Vous apprendrez à construire une identité de marque, de l'idée jusqu'au produit fini. Cela comprend le choix des couleurs, des polices et des images qui reflètent la personnalité d'une entreprise.
Le design d'emballage fait aussi partie de ce processus. Vous explorerez comment une création se transpose sur un objet physique, en tenant compte du choix des matériaux et de la structure, et pas seulement du visuel en surface.
Cette combinaison de compétences est utile, que vous travailliez éventuellement sur des logos, des emballages ou l'identité visuelle complète d'une entreprise.
C'est ici que le design rencontre la gestion de projet. Vous apprendrez à planifier un projet du début à la fin, notamment en établissant des échéanciers et en communiquant avec la clientèle.
Vous apprendrez aussi les bases de la production imprimée, comme la préparation adéquate des fichiers et la compréhension du vocabulaire de l'impression. Cela vous aidera à éviter des erreurs coûteuses une fois qu'une création est prête à être imprimée.
Ces compétences s'appliquent que vous travailliez pour un employeur ou que vous gériez vos propres projets à la pige.
L'IA fait maintenant partie de nombreux processus de création. Vous apprendrez comment des outils comme la retouche d'image assistée par IA, les suggestions de mise en page et les aides à l'animation peuvent accélérer votre travail.
Mais la rapidité n'explique pas tout. Vous en apprendrez aussi sur les enjeux éthiques liés à ces outils : à qui appartient une œuvre générée par l'IA, comment le droit d'auteur s'y applique, et dans quelles situations il est approprié d'utiliser l'IA plutôt que de réaliser le travail soi-même.
Cet équilibre de compétences est important. Les employeurs recherchent des concepteurs capables de bien utiliser les nouveaux outils, sans pour autant perdre leur propre jugement créatif.
Le travail en design se fait rarement en solitaire. Vous pratiquerez la présentation claire de vos idées, l'explication de vos choix de conception et la façon de recevoir des commentaires sans les prendre personnellement.
Vous travaillerez aussi sur des projets d'équipe, ce qui signifie apprendre à collaborer avec d'autres personnes vers un objectif commun. Cela peut inclure le partage des tâches, l'échange de commentaires et le respect d'échéanciers communs.
Ce sont des compétences que vous utiliserez dans presque tous les emplois en design, peu importe le rôle précis ou le secteur d'activité.
Ces compétences correspondent directement à des postes de niveau débutant en design. Les diplômés peuvent viser des emplois comme concepteur graphique junior, artiste de mise en page, créateur de contenu numérique, concepteur multimédia ou artiste de production.
Les employeurs de ce domaine comprennent les agences de marketing et de publicité, les entreprises de radiodiffusion et les médias, les firmes de design, ainsi que les équipes de réseaux sociaux en entreprise.